【用戲劇翻轉英語教室 ─ 創意有框架會更好發揮】


「創意有了框架結構和刺激會更好發揮。」
 
等等,沒看錯吧?創意不就該拿走一切框架且不設限嗎?
 
我們都希望培養孩子獨立思考與創造力,創意一詞也經常與教育做連結,而創意學習容易讓人聯想到「自由發揮」。不過,我們可以思考一下:發下空白紙,不給任何指示讓學生畫圖,或是在戲劇課程中讓學生完全自由活動。以上兩種作法是否等於培養與訓練創造力?「自由發揮」本身沒有對錯,只是我們容易誤會,以為培養創意不該給任何的限制與障礙。事實上,給予適切的框架反而會讓創意更好發揮。
 
這種有結構的創造力稱為 structured creativity。學生在老師提供的既定結構中,透過創造與創新不斷「突破障礙」或「解決問題」的過程,便是一種學習。再者,框架提供了一定的規則讓學生有跡可循,不至於在毫無頭緒的情況下創作。除此之外,當被賦予了某些限制時,我們必須跳脫以往的思考模式、習慣與舒適圈。因此,讓學生進行口頭或書面創作前,可以先提供「架構」與「刺激」。戲劇的主題、背景、角色與情境便是「架構(Structure)」,立足於這樣的框架再開始巧妙運用活動策略能讓學生在過程中受到「刺激(Stimulus)」。
 
以下用繪本《The Mysteries of Harris Burdick》為例:
 
【架構】繪本中的插圖、圖片旁的標題與說明文字(如附圖一)
【刺激】讓學生分組先定格成插圖畫面,再討論並演出此畫面發生前 15 秒的過程(如附圖二),老師可以在學生討論與演出時撥放背景音樂,有助於創作。
【創造】進行過上述刺激靈感的活動後,老師可以選擇讓學生將表演片段發展成完整的短劇,或是請學生為該插圖創作出一篇故事。
(附圖一)

(附圖二)

(以上配圖由作者提供)

 

作者簡介|陳意涵 Ariel Chen

  • 戲劇英語教學者/中英司儀主持/音樂劇演員
  • 英國華威大學戲劇教育與英語教學碩士
  • 中華民國中樞暨各界慶祝一百年國慶大會英語司儀